CRITIQUE DE FILM – PINOCCHIO: DÉCHAÎNÉ

C’est maintenant devenu tendance de reprendre de célèbres contes ou personnages de la culture populaire et de les réinventer dans un contexte de films d’horreur. Même si j’ai toujours eu un faible pour les films d’horreur de série B, je dois admettre que certains de ces films ne fonctionnent pas autant que d’autres. Le dernier en lice est Pinocchio: Déchaîné (Pinocchio Unstrung en version originale), sorti le 24 juillet dernier. Du réalisateur Rhys Frake-Waterfield, l’homme derrière Pooh: Blood and Honey, on était en droit de s’attendre à quelque chose de semblable. Que vaut cette adaptation du mythique conte italien? Voyons voir…

Un nouvel meilleur ami
Le jeune James (Cameron Bell) a eu une enfance difficile, perdant ses parents très jeune, puis son meilleur ami peu de temps après. Son grand-père, Geppetto (Richard Brake), décide de lui offrir une marionnette spéciale, dotée d’une âme qui lui est propre, dans le but que ce nouvel ami ne puisse jamais le quitter. Si Pinocchio se révèle au départ plutôt naïf, il apprendra rapidement ce que sont le secret et l’amitié, mais aussi la distinction entre le bien et le mal.

Lorsque Pinocchio est témoin de l’intimidation que subit James à l’école, il décide de venir en aide à son jeune ami. Dans la foulée, le mystérieux Cricket guidera la marionnette vers son désir ultime: devenir un vrai petit garçon. Malheureusement, cette quête prendra rapidement une tournure beaucoup plus sombre que prévu.

Un potentiel mal exploité
En tant qu’adaptation, Pinocchio: Déchaîné est très mauvais, même si l’on considère l’angle que vise le film. L’histoire possède pourtant une base intéressante pour un film d’horreur. Après tout, une marionnette qui souhaite devenir un véritable enfant, mais qui ne comprend pas toujours les conséquences de ses gestes, offre plusieurs possibilités pour créer des situations aussi dérangeantes qu’efficaces. Malheureusement, le scénario n’exploite pas suffisamment ce potentiel.

Les personnages manquent de profondeur et certaines situations donnent l’impression d’avoir été imaginées uniquement pour permettre à Pinocchio de faire des victimes. Le film peine également à trouver un équilibre entre son récit dramatique et son désir de choquer. On aurait aimé une histoire plus travaillée, capable de donner un véritable sens à la violence présentée à l’écran.

Des acteurs qui font le travail, sans plus
Le jeu d’acteur est ordinaire, sans être terriblement mauvais non plus. Disons que j’ai vu largement pire dans certains films d’horreur sortis plus tôt cette année. Cameron Bell fait ce qu’il peut avec son personnage, tandis que Richard Brake apporte une présence intéressante dans le rôle de Geppetto. Malheureusement, les dialogues et l’écriture ne permettent pas toujours aux interprètes de donner le meilleur d’eux-mêmes.

Dans l’ensemble, les performances sont fonctionnelles, mais elles ne suffisent pas à rendre les personnages particulièrement attachants. On aurait apprécié un peu plus d’émotion pour renforcer le lien entre James et sa marionnette, surtout lorsque leur relation commence à prendre une direction inquiétante.

Du sang et des effets visuels réussis
En tant que slasher, par contre, Pinocchio: Déchaîné ne s’en tire pas trop mal. Les scènes de meurtres sont sanglantes et graphiques à souhait, en plus d’être visuellement réussies. Et soyons honnêtes: c’est le plus important pour ce genre de film!

Les effets visuels contribuent à rendre certaines séquences particulièrement macabres, tandis que l’apparence de Pinocchio accentue le malaise. Le contraste entre cette figure associée à l’enfance et la violence qu’elle provoque demeure l’un des éléments les plus intéressants du film. Les amateurs de gore auront donc quelques bonnes raisons de s’y intéresser.

Conclusion
Pinocchio: Déchaîné est un film somme toute assez ordinaire. Les amateurs de slashers sanglants apprécieront ses scènes graphiques, mais risquent de peiner à passer au travers du reste du film, qui a malheureusement très peu à offrir. Entre un scénario qui n’exploite pas suffisamment son concept, des performances correctes sans être mémorables et des effets visuels qui constituent son principal attrait, le résultat est plutôt inégal. Une occasion manquée de transformer un conte classique en véritable cauchemar cinématographique.

Pour visionner le film, c’est ici.