CRITIQUE DE SÉRIE TÉLÉ – SPIDER-NOIR

Le Hollywood d’antan dans l’univers de Spider-Man
Bienvenue dans une série qui n’aurait jamais dû voir le jour, et qui, simultanément, est un chef-d’œuvre de créativité. Un petit rappel historique pour mieux comprendre.

L’histoire se déroule quinze ans après la Première Guerre mondiale, dans le New York de la Prohibition, où la corruption et le crime organisé font partie du quotidien. Par souci de simplicité et pour de nombreuses raisons juridiques, Ben Reily est notre sympathique détective privé des années 1930, un personnage attachant et mystérieux. Vous pouvez glisser votre blague préférée ici. Si vous n’en avez pas, les scénaristes de la série y ont déjà pensé.

Les scénaristes, réalisateurs et décorateurs font revivre les années 30, notamment grâce à des techniques de tournage plus que centenaires. L’absence de scènes d’action, les cadrages, les angles de vue et les mouvements, ou leur absence, nous replongent dans l’âge d’or d’Hollywood.

Un autre aspect important de la renaissance d’un style cinématographique révolu, et vous l’aurez sans doute remarqué, est que Spider-Noir est disponible en couleur et en noir et blanc. L’intrigue reste identique quelle que soit la version choisie. En revanche, si vous visionnez les deux, vous constaterez leurs qualités respectives. Le style de réalisation et le montage mettent l’accent sur les techniques narratives du noir et blanc, tandis que la version couleur explore de riches contrastes de teintes sombres et de couleurs vives et saturées, conformément à la mode de l’époque. Ces deux versions ont en commun d’être de parfaits exemples du film noir pulp. Que vous découvriez le film noir ou que vous soyez déjà amateur du genre, je suis certain que vous passerez un excellent moment.

Que peut-on attendre des récits à l’ancienne et de Spider-Noir?
Si vous vous attendez à une histoire d’origine classique (qui, quoi, quand, où et pourquoi), vous serez déçu. Spider-Noir installe d’emblée l’ambiance et le rythme. Le développement des personnages se fait en quelques répliques, et on sait tout de suite à qui on a affaire. La série exploite son temps pour proposer une version riche et originale d’une technique narrative pourtant maintes fois utilisée dans les comics. Spider-Noir tire parti du fait qu’elle n’a pas besoin de tout expliquer dès la première minute : elle prend son temps pour développer la complicité entre les personnages et met en place les éléments clés de l’intrigue qui se développeront tout au long de la série. Qu’il s’agisse du chef du crime et de ses hommes de main, du détective privé et de son équipe, même les politiciens ont l’occasion de briller. Sans oublier que l’histoire d’origine classique est repoussée bien plus tard dans la série. L’écriture est incisive et percutante, les scénaristes tirent pleinement parti du talent de Nicolas Cage et de son apport à tout projet. Les acteurs secondaires sont à la hauteur et offrent des performances tout simplement fantastiques. Brendan Gleeson, Lamorne Morris, Li Jun Li, pour n’en citer que quelques-uns, sont un vrai régal à voir dans leurs rôles respectifs. Gleeson, dans le rôle de Silvermane, est un parrain du crime irlandais typique des années 30 ; Robbie Robertson, interprété par Lamorne Morris, est un photojournaliste et confident de Ben Reily/Spider (Nicolas Cage) et de Li Jun Li. Je n’en dirai pas trop, car cela risquerait de gâcher une partie de l’histoire.

En ce qui concerne le scénario, et comme mentionné précédemment, chaque personnage a l’occasion de briller. Qu’il s’agisse d’échanges vifs ou de conversations directes, aucun dialogue n’est superflu dans Spider-Noir. Chaque interaction est significative et importante, de quelques mots à une conversation complète, qu’elle fasse progresser l’intrigue ou développe les personnages ; chaque scène est exploitée au maximum.

L’écriture est loin d’être le seul élément qui confère à Spider-Noir son charme ; le style visuel, les décors, l’éclairage (ou son absence) sont tout aussi importants et essentiels à l’histoire que le jeu des acteurs. Sans oublier le choix de la musique.

L’esthétique pulp est saisissante dès la première scène. Au fil des épisodes, l’atmosphère des années 1930, marquée par la Grande Dépression, est renforcée par un thème récurrent du film noir : la pluie incessante, qui contribue à la fois à l’ambiance et à l’intrigue.

Visuellement, Spider-Noir mise peu sur les images CGI et les effets spéciaux, ce qui constitue sans doute son point faible. Les scènes d’action où Spider effectue le mouvement emblématique de Spider-man, se balançant d’immeuble en immeuble, manquent cruellement d’éclat. Les scènes de combat, fortement inspirées des années 1930, ne sont pas synonymes d’ affrontements et pas parfaitement coordonnés. Spider-Noir privilégie la simplicité, parfois même trop, mais cela correspond à son style pulp, typique du film noir.

Impressions générales sur un « nouveau Spider-Man »
Spider Noir n’est ni Peter Parker, ni Spider-Man, ni Scarlet Spider, ni même le Spider-Noir des comics. Alors, qui est Spider Noir, vous demandez-vous peut-être ? J’ai mentionné au début de cet article que cette série n’aurait jamais dû voir le jour. La question juridique de l’utilisation Spider-Man, Peter Parker et Scarlet Spider est complexe.Que ce soit en Live Action ou en animation, et sans parler de la classification de chaque franchise Marvel, c’est un vrai bazar. Amazon et Sony ont fait preuve d’une grande créativité pour nous offrir une histoire plus mature et humoristique, un Spider-Man dont on ignorait avoir besoin.

J’avais des attentes mitigées, craignant que cette série ne soit qu’une énième production Sony Marvel sans originalité, reposant trop sur la réputation et le talent d’acteur de Nicolas Cage. Et c’est exactement ce qui s’est passé… mais  plus que ça. J’étais ravi de voir Sony nous offrir une histoire de Spider-Man qui ne s’appuie pas sur du contenu déjà vu, nous apportant quelque chose de nouveau et d’inattendu. Une maturité rarement rencontrée, un sujet familier mais présenté d’une manière qui fait souvent défaut aux adaptations de comics en Live Action. La musique est, une fois de plus, impeccable. Que ce soit en noir et blanc ou en couleur, je garde un excellent souvenir de la série. Hormis quelques effets spéciaux décevants et des scènes de combat un peu moyennes, la narration de Spider-Noir est, à mon avis, une réussite : des personnages sont bien développés, exactement ce qu’on attend d’une série Marvel avec Nicolas Cage. Une histoire inattendue, originale et attachante qui m’a captivé dès la première minute.

Pour visionner la série, c’est ici.